古典吉他年表
<p>
1682年</p><br/>
<p>
维赛的《吉他曲集》在巴黎出版。并于这年任法国王子的吉他教师。</p><br/>
<p>
1686年</p><br/>
<p>
维赛在巴黎把吉他曲呈献给太阳王路易14世。其中，包括著名的《D小调组曲》在内。</p><br/>
<p>
1692年</p><br/>
<p>
意大利吉他音乐家卢多维科？龙卡科（Ludovico Roncalli,生卒年不详）伯爵在贝加莫出版了包括九部组曲的吉他曲集（作品1“Capricci Armoni ci soprala chitarra Spasnola\"）献给罗马教皇的谴外使节朋菲里奥。</p><br/>
<p>
1694年</p><br/>
<p>
西班牙吉他演凑家、作曲家法兰西斯柯？格拉（franciSco Guerau）于马德里发行\"Poema Harmoni co Compuesto de Varias Porel Tem Ple de la Guitarra Espauola\"，此呈献给卡罗斯二世。此书中含有很多五弦吉他用之华丽创新音乐。<br></p><br/>
<p>
第三章 十八世纪</p><br/>
<p>
1705年</p><br/>
<p>
法国吉他演奏家法兰可斯？坎比翁（FranCois Campion,1686-1748）出版两册吉他曲集。坎比翁曾任法国国立音乐学院教师。</p><br/>
<p>
1714年</p><br/>
<p>
十七世纪末期西班牙吉他演凑家桑提亚哥？笛？姆鲁亚西（Santiago de Murcia）发行了\"Resamende Acompanar la Parte de Guitarra\"，此为图式记谱发的最后著作。同时也是五弦吉他的最后作品。在此著作以后，吉他开始了衰退时期。</p><br/>
<p>
1749年</p><br/>
<p>
意大利作曲家、大提琴家路易斯？波开里尼（Luigi Boccherini,1743-1805）生于意大利。波开里尼是十八世纪后半叶重要的室内乐作曲家，他创作有吉他三重奏曲十二部。</p><br/>
<p>
1759年</p><br/>
<p>
奥地利吉他演凑家乔西弗？布雷约鲁（Lgnaz losep hpleyel）开始在巴黎经营出版事业，同时也制造钢琴与吉他等乐器。尤其是他制造的里拉―吉他（Lyre-guitar），为当时贵族们所爱演奏的一种乐器。索尔的op.7\"Fantasia Ponr La Guitar\"就是呈献给布雷约鲁的。</p><br/>
<p>
1760年</p><br/>
<p>
十八世纪前半叶意大利吉他演奏家、作曲家巴布迪斯达？马例达（GioVanni Baptista Maralla）访问英国。他的作品具有高度的对位技巧。</p><br/>
<p>
英国作曲家汤姆士？卡尔（Thomas Call）的风琴、古钢琴与吉他用的作品发行。</p><br/>
<p>
1765年</p><br/>
<p>
吉他演奏家汉利屈？欣梅尔（Friedrich Heinvich Himmel,1765-1814）出生于布兰登堡的特罗伊恩布利金（Treuen brietzen）。</p><br/>
<p>
1767年</p><br/>
<p>
德国大提琴演奏家、作曲家贝伦哈德？隆贝库（Bernhard Romberg,1767-1841）生于奥登堡的丁哥拉（Dinkiage）。隆贝库作有吉他曲op.46的嬉游曲（Divertimento）。</p><br/>
<p>
意大利吉他演凑家、作曲家菲利波？格拉尼亚尼（Fillippo Gragniani,1767-1817）生于意大利。格拉尼亚尼作有著名的《D大调吉他三重奏曲》。晚年和卡路里有过紧密交往。</p><br/>
<p>
1770年</p><br/>
<p>
意大利演奏家费尔迪南多？卡鲁里（Ferdinando Carulli,1770-1841）生于那不勒斯。卡鲁里是十八世纪最杰出的吉他演奏家之一。有作品三百首以上，其作品结构均称而典雅。卡鲁里的许多吉他独奏曲易于演奏，迄今依然被选作吉他教材。</p><br/>
<p>
1778年</p><br/>
<p>
西班牙作曲家、吉他演奏家费尔南多？索尔（Fernando sor,1778-1839）诞生于西班牙的巴塞罗那。索尔是六根单弦开始普遍使用的时期（1800-1840）最杰出的吉他音乐大师。代表作有《莫扎特“魔笛”主题与变奏》、《伟大的独奏》、《大奏鸣曲》、《幻想曲》等。</p><br/>
<p>
1780年</p><br/>
<p>
安乐尼奥？巴耶台罗斯（Antonio Balle-Steros）的《六组弦吉他作品集》出版。</p><br/>
<p>
1781年</p><br/>
<p>
意大利著名的作曲家、吉他演奏家马诺？朱利亚尼（Manlo Giuliani,1781-1829）生于巴里西北部皮舍里埃。朱利亚尼被称赞为最杰出的吉他演奏家。朱利亚尼主张用右手指甲拨弦，据传朱利亚尼的演奏风格与创作一样，豪迈奔放而且明快洒脱。</p><br/>
<p>
1782年</p><br/>
<p>
意大利杰出的作曲家、小提琴家，同时也是吉他演奏家的尼科洛？帕格尼尼（Niccoló Paganini</p><br/>
<p>
1782-1840）生于热那亚。</p><br/>
<p>
1784年</p><br/>
<p>
西班牙吉他演奏家迪奥尼西欧？阿瓜多（Dionisio Asuado,1784-1849）生于马德里。阿瓜多的练习曲至今仍被选作重要教材。</p><br/>
<p>
1790年</p><br/>
<p>
索尔进入蒙塞拉修道院圣咏学校接受音乐教育。</p><br/>
<p>
意大利吉他演奏家、作曲家路易吉？莱尼亚尼（Luisi Lesnani,1790-1877）生于费拉拉。莱尼亚尼所用的吉他，比一般的吉他多两根低音弦与三根空弦（开放弦）。作品有二百五十首以上。</p><br/>
<p>
1791年</p><br/>
<p>
十八世纪葡萄牙吉他演奏家安东尼奥？达？西尔巴（Antonio de Silva Leite）所著的五线谱吉他脚本《为容易修得吉他技巧与方法说明练习本》出版。</p><br/>
<p>
1792年</p><br/>
<p>
意大利吉他演奏家马泰奥？卡尔卡西（Matteo Carcassi,1792-1853）出生于佛罗伦萨。卡尔卡西所著的《吉他教本》至今还经常被使用。</p><br/>
<p>
1794年</p><br/>
<p>
索尔修完了蒙塞拉修道院的教育课程后，重新回到了巴塞罗那。</p><br/>
<p>
1797年</p><br/>
<p>
索尔在巴塞罗那歌剧院发表其处女作：歌剧《卡利普索岛的特莱马科》。</p><br/>
<p>
1797年</p><br/>
<p>
德国作曲家、吉他演奏家约瑟夫？屈夫纳（Joseph Küffner,1776-1856）任维尔茨堡宫廷乐师。</p><br/>
<p>
1799年</p><br/>
<p>
西班牙吉他演奏家费迪利哥？蒙雷迪（Federico Moretti）所著《一般音乐要素，用六弦吉他演奏的原则。马德里娃罗纳近卫兵骑手费迪利哥？蒙雷迪上尉呈献给我们的女王。》于马德里出版。</p><br/>
<p>
索尔在军队担任领干薪的挂名职务，主要滞留在巴塞罗那与马拉加，有时到马德里。这段时间，索尔主要从事作曲与吉他演奏，其作品与演奏开始受到注目。</p><br/>
<p>
十八世纪杰出的西班牙吉他演奏家费兰德莱（Fernando Ferandiere）出版了《西班牙吉他音乐》。这是吉他乐谱从演奏谱（指法谱）转用五线谱的一本吉他教程。</p><br/>
<p>
第四章 十九世纪</p><br/>
<p>
1801年</p><br/>
<p>
帕格尼尼创作《小提琴与吉他奏鸣曲六首》。</p><br/>
<p>
1805年</p><br/>
<p>
帕格尼尼任卢加宫廷乐队小提琴独奏家。</p><br/>
<p>
1806年</p><br/>
<p>
朱利亚尼到维也纳定居。</p><br/>
<p>
帕格尼尼创作《吉他大四重奏曲第三首》（作品4号）（作品5号）</p><br/>
<p>
吉他演奏家约瑟夫？卡斯帕尔？梅尔兹（Ioseph Kaspar Mertz,1806-1856）生于捷克的不拉迪斯拉发（Bratislava）。梅尔兹使用的是加有低音空弦Re,Do,Mi,La的十弦吉他。</p><br/>
<p>
吉他演奏家拿破仑？柯斯特（NaPoleon Coste,1806-1833）生于法国佛兰西昆迪（Franche comte）州的小镇。柯斯特是索尔的得意门生，十八岁时成名。</p><br/>
<p>
1808年</p><br/>
<p>
朱利亚尼首次演出他的代表作《吉他协奏曲》（作品32）得到高度评价，并由于这年出版了代表作《C大调吉他奏鸣曲》（作品15号）。</p><br/>
<p>
卡鲁里到巴黎举行音乐会获得好评。</p><br/>
<p>
帕格尼尼创作《吉他小夜曲》（C大调，中提琴，大提琴与吉他）。</p><br/>
<p>
1810年</p><br/>
<p>
帕格尼尼在意大利各地旅行演出（1810-1828年）。</p><br/>
<p>
卡鲁里的《吉他教本》（作品241号）在巴黎出版。</p><br/>
<p>
1811年</p><br/>
<p>
西班牙吉他演奏家安东尼？卡诺（Antoni Cano,1811-1897）生于洛尔卡。卡诺早年学医，取得外科医生资格后回故乡行医数年。同时学习音乐。此后，曾在宫廷演奏并任职。</p><br/>
<p>
1813年</p><br/>
<p>
索尔由于政治原因离开祖国，流亡巴黎。在巴黎他得到凯鲁比尼（Linsi Cherabini,1760-1842），梅于尔（Etienne-Nicolas Aehul,1763-1817），贝尔东（Henri Montan Berton,1767-1844）等好友的热烈支持。于是这位失意的军人，又在诸友的劝慰下，再度重返艺术家的生涯。</p><br/>
<p>
朱利亚尼参加贝多芬《第七交响曲》在维也纳的首次演出。当时朱利亚尼在乐队中演奏大提琴。</p><br/>
<p>
1814年</p><br/>
<p>
朱利亚尼的代表作《大序曲》（作品61）在米兰首次出版。</p><br/>
<p>
1815年</p><br/>
<p>
索尔前往英国，此时索尔以吉他演奏家、作曲家的身份闻名于英国。在伦敦索尔卓越的吉他演奏使各阶层的人士都感到无比的惊讶。从此人们从索尔的身上认识了吉他这种乐器的真正价值。索尔的《练习曲十二首》（作品6号）于同年出版。</p><br/>
<p>
1817年</p><br/>
<p>
索尔应伦敦爱乐协会邀请在伦敦首次演出新作《西班牙吉他与弦乐合奏的协奏作品》。</p><br/>
<p>
天才的吉他制作家安东尼奥？迪？托雷士（Antonio de Torres,1817-1892）生于西班牙。托雷士首次确立了现代吉他的标准尺寸和形式，加大了吉他的尺寸并确立了弦的震动长度为65厘米。</p><br/>
<p>
1818年</p><br/>
<p>
奥地利出版家、作曲家、吉他演奏家安东？迪亚贝利（Anton Diabelli,1781-1858）开设卡比？迪亚贝利音乐出版社。作为吉他音乐家，迪亚贝利作有吉他独奏曲、吉他与钢琴的乐曲等多首。作为出版家，迪亚贝利支持出版了一些吉他曲谱，其中包括朱利亚尼的三部吉他协奏曲（作品30、36、37）等。</p><br/>
<p>
1819年</p><br/>
<p>
朱利亚尼回到意大利的威尼斯。</p><br/>
<p>
莱尼亚尼在米兰举行第一次公演获得成功。</p><br/>
<p>
1820年</p><br/>
<p>
卡尔卡西赴当时的音乐中心巴黎。这时，他的名气已经超过了先行巴黎的先辈卡鲁里，同时也随着在英国首都伦敦首次获得的成功，确立了他在巴黎的吉他名演奏家与吉他教授者的地位。</p><br/>
<p>
1821年</p><br/>
<p>
索尔的《“魔笛”主题变奏曲》（作品9号）出版。</p><br/>
<p>
1822年</p><br/>
<p>
索尔的《小步舞曲十二首》（作品11号）出版。</p><br/>
<p>
1823年</p><br/>
<p>
索尔从伦敦途经德国到俄国居住。当时俄过流行西夫勒型七弦吉他。索尔则采用欧洲已经常用的六弦琴演奏各乐曲而受到欢迎。索尔后来创作有吉他二重奏曲《俄罗斯的会议》，以表达他的心情。</p><br/>
<p>
朱利亚尼定居那不勒斯。</p><br/>
<p>
霍西？维纳斯（Jose Vinas,1823-1833）生于西班牙的巴塞罗那。维纳斯是位多才多艺的演奏家，曾任管弦乐队的指挥。</p><br/>
<p>
1825年</p><br/>
<p>
索尔的《奏鸣曲》（C大调，作品22号）出版。</p><br/>
<p>
阿瓜多的《吉他教本》于马德里出版。</p><br/>
<p>
1827年</p><br/>
<p>
索尔的《练习曲集》（作品29号）和《奏鸣曲》（C大调，作品25号）在巴黎出版。</p><br/>
<p>
1828年</p><br/>
<p>
索尔的《练习曲集》（作品35号和31号）在巴黎出版。</p><br/>
<p>
帕格尼尼在维也纳举行十四场演奏会轰动全市。</p><br/>
<p>
卡尔卡西和闻名的声乐家舒德库哈乌森夫人同时在阿卡伊鲁？鲁姆音乐厅以吉他独奏家的身份出现。</p><br/>
<p>
1830年</p><br/>
<p>
索尔的《吉他教程》（Méthode pour Ia Gnitare）出版。</p><br/>
<p>
1831年</p><br/>
<p>
意大利吉他演奏家朱利欧？雷康第（Ginlio Regondi,1822-1871）在伦敦与小提琴鬼才帕格尼尼 在伦敦同台演出，其成绩不亚于帕格尼尼。当时其仅仅9岁。</p><br/>
<p>
1832年</p><br/>
<p>
吉他演奏家弗利安？阿尔卡斯（Juian Arcas,1832-1882）生于西班牙。阿尔卡斯为泰雷加的老师。同时也是现在吉他的桥梁。</p><br/>
<p>
1833年</p><br/>
<p>
索尔在巴黎跟同国人阿瓜多成为知交，为此索尔曾创作吉他二重奏《两个朋友》。此时，也正是其他吉他演奏家，卡尔卡西、柯斯特、莱尼亚尼等活跃的时期。</p><br/>
<p>
1835年</p><br/>
<p>
西班牙吉他演奏家、作曲家豪塞？费雷尔（José Ferery Esteve,1835-1916）生于赫罗纳。费雷尔曾在音乐学院教授了三年的吉他。</p><br/>
<p>
1836年</p><br/>
<p>
莱尼亚尼与帕格尼尼一起旅行演出。</p><br/>
<p>
1840年</p><br/>
<p>
梅尔兹到维也纳，获得皇后卡洛莉娜？奥克斯达的协助，以吉他独奏家身份出现在宫廷剧场。</p><br/>
<p>
1843年</p><br/>
<p>
阿瓜多的《新式教程（Natvo Metodo）》于马德里发行。</p><br/>
<p>
法国作曲家柏辽兹的《论现代乐器与管弦乐手法》的长篇论文（作品10号）出版。书中写有关于吉他的论述。</p><br/>
<p>
1852年</p><br/>
<p>
西班牙著名吉他演奏家弗郎西斯科？塔雷加（Francisco tarrega,1852-1909）诞生于西班牙瓦伦西亚州的加斯德伦（Castllon）一个叫维拉里尔（Villarreal）的城市。由于塔雷加对吉他的接触贡献，使吉他在衰退的时期从新进入了辉煌的历史。所以塔雷加被成为：近代吉他音乐之父“。</p><br/>
<p>
1869年</p><br/>
<p>
塔雷加获得托雷士制作的吉他铭器而如虎添翼。</p><br/>
<p>
1874年</p><br/>
<p>
塔雷加获得资助到马德里音乐学院学习钢琴与和声等。</p><br/>
<p>
1877年</p><br/>
<p>
塔雷加除教授吉他外，他还以马德里为中心，作为吉他演奏家开展活动。</p><br/>
<p>
1878年</p><br/>
<p>
西班牙吉他演奏家米凯尔？廖贝特（Mignel Llobet,1878-1938）出生于巴塞罗那。廖贝特的吉他音乐继承了老师塔雷加的风格，他的作品充分发挥了吉他各条弦的多彩性。</p><br/>
<p>
塔雷加在巴塞罗那举行第一次演奏会获得成功。</p><br/>
<p>
1880年</p><br/>
<p>
塔雷加到巴黎、伦敦演出，被称为“吉他的萨拉萨蒂”。</p><br/>
<p>
1885年</p><br/>
<p>
巴拉圭吉他演奏家阿古斯丁？巴里奥斯（Agustin Pio Barrios,1885-1944）出生于圣胡安斯塔教区。巴里奥斯是天才的吉他演奏家，被称为“吉他的魔神”。</p><br/>
<p>
塔雷加定居在巴塞罗那，并常到西班牙和法国演出。</p><br/>
<p>
1886年</p><br/>
<p>
西班牙吉他演奏家约米利奥？普霍尔（Emilio Pujol,1886-1980）出生于雷利达州的小城市格拉那迪亚（Granadilla）。</p><br/>
<p>
1887年</p><br/>
<p>
巴西近代著名民族乐派作曲家维拉-罗勃斯（Heitor Villa-Lobos,1887-1959）出生于巴西的里约热内卢。维拉-罗勃斯是现在作曲家中，直接对吉他发生兴趣（并能演奏吉他）的作曲家之一。</p><br/>
<p>
1888年</p><br/>
<p>
塔雷加创作《阿拉伯风格随想曲》。</p><br/>
<p>
1893年</p><br/>
<p>
西班牙吉他演奏家安德烈斯？塞戈维亚（Andrés Segovia,1893-1987）出生于南西班牙安达鲁西亚的利那雷斯（Linares）镇。</p><br/>
<p>
1896年</p><br/>
<p>
塔雷加创作著名的《阿尔汗布拉宫的回忆》。</p><br/>
<p>
1899年</p><br/>
<p>
在德国慕尼黑设立了“国际吉他演奏联盟”。</p><br/>
<p>
第五章 十九世纪</p><br/>
<p>
在德国慕尼黑的“国际吉他演奏家联盟”发行了《联盟报告杂志》，此杂志后来改名为《吉他之友》。</p><br/>
<p>
普霍尔师从塔雷加，并开始以独奏家身份闻名西班牙本土。</p><br/>
<p>
1901年</p><br/>
<p>
廖贝特23岁时，以吉他演奏家身份在瓦伦西亚音乐学院举行演奏会。</p><br/>
<p>
1902年</p><br/>
<p>
廖贝特在马德里获得更大的名声，当年就担任了巴塞罗那音乐学院的名誉教授，同时也担任马拉卡音乐学院的教授。</p><br/>
<p>
1903年</p><br/>
<p>
廖贝特在马德里宫廷拥有了女王御前演奏的名誉，因此，也成了他的一大转机，次后得以到欧洲以及美洲旅行演奏。</p><br/>
<p>
1907年</p><br/>
<p>
年仅10岁的罗布艾朵（J.Robledo,1897-？）在瓦伦西亚音乐学院举行第一次演奏会，被称为天才少女。</p><br/>
<p>
1908年</p><br/>
<p>
魏拉-罗勃斯创作《巴西组曲》（Suit Popuiair Bresilienne）。</p><br/>
<p>
1909年</p><br/>
<p>
17岁的塞格维亚在格拉那达艺术中心举行他的艺术生涯的第一场独奏音乐会，获得成功。</p><br/>
<p>
1910年</p><br/>
<p>
巴里奥斯在拉丁美洲各国频繁演出。</p><br/>
<p>
廖贝特前往南美洲旅行演出。在此期间，他也把塔雷加的奏法带到了南美洲</p><br/>
<p>
1912年</p><br/>
<p>
普霍尔在伦敦的维格蒙会馆举行演奏会，获得成功。</p><br/>
<p>
1918年</p><br/>
<p>
艾温？舒化尔滋？费弗林肯（生于柏林的吉他演奏家）创立《吉他音乐专门杂志》（Die Gitarre）。</p><br/>
<p>
1919年</p><br/>
<p>
塞格维亚开始其辉煌的环球演奏生涯。</p><br/>
<p>
1920年</p><br/>
<p>
西班牙作曲家法亚（Mannel de Falla，1876-1946）创作唯一吉他乐曲《德彪西赞》</p><br/>
<p>
魏拉-罗勃斯创作《肖罗曲第一号》，由巴西拿破仑出版社出版。</p><br/>
<p>
1922年</p><br/>
<p>
墨西哥作曲家马尼约鲁？彭塞（Manuel Maria Ponce,1882-1948）创作《西班牙弗利主题的变奏曲》献给塞格维亚。</p><br/>
<p>
1923年</p><br/>
<p>
魏拉-罗勃斯受巴西政府的资助，保送到巴黎留学。</p><br/>
<p>
1924年</p><br/>
<p>
普霍尔受布鲁塞尔音乐学院的邀请后，一面在柏林与荷兰的鹿特丹演奏，一面开始对比韦拉、琉特音乐发生兴趣。于是他在巴黎的查克马尔？安多雷博物馆发现了十六世纪的比韦拉音乐。</p><br/>
<p>
塞格维亚访问当时世界音乐中心――巴黎。</p><br/>
<p>
1925年</p><br/>
<p>
阿根廷女演奏家玛丽亚？露易莎？阿尼多（Maria Luisa Anido,1907- ）十八岁，开始跟廖贝特同台演出。</p><br/>
<p>
1926年</p><br/>
<p>
西班牙作曲家图里纳（Joaquin Turina,1882-1949）创作吉他独奏曲《凡丹戈》（Fandang,作品36）。</p><br/>
<p>
塞格维亚首次访问亚洲，经过我国的上海和大连，于同年10月到日本公演。</p><br/>
<p>
1929年</p><br/>
<p>
慕尼黑的弗利兹？布约克（Fritz Buek）出版《吉他与其名家》（Die Gitarre undiner Meistor）。</p><br/>
<p>
魏拉-罗勃斯的《练习曲12首》于巴黎写作，献给塞格维亚。</p><br/>
<p>
1930年</p><br/>
<p>
阿根廷吉他演奏家穆尼奥斯（Ricardo Munoz Santizo,1887-1967）著《吉他史》（两卷）。</p><br/>
<p>
1932年</p><br/>
<p>
魏拉-罗勃斯从巴黎回到巴西后，由巴西总统任命为国家教育部部长。</p><br/>
<p>
塞格维亚和塔雷斯可（Mario Castelnuovo - Tedesco,1895-1968）在威尼斯国际音乐节上相识。塞格维亚开始约塔雷斯可创作吉他曲。</p><br/>
<p>
图里纳创作《d小调吉他奏鸣曲》（作品61）。</p><br/>
<p>
1933年</p><br/>
<p>
普霍尔开始写作吉他教本――《依照塔雷加手法的合理教本》。</p><br/>
<p>
1934年</p><br/>
<p>
西班牙吉他演奏家多明戈？普拉特（Domiug Prat,1886-1944）完成《吉他音乐家词典》（Dicionario de Guitarristas）。</p><br/>
<p>
1935年</p><br/>
<p>
塔雷斯可创作《魔鬼随想曲》（Capriccio Di Abolico,作品86）。</p><br/>
<p>
雷吉诺？沙音斯？迪？拉？马撒（Region Sainz de la Maza,1897-1981）出任马德里国立音乐学院（吉他系）主任教授。</p><br/>
<p>
1936年</p><br/>
<p>
普霍尔被推选为巴黎吉他之友协会会长。</p><br/>
<p>
1939年</p><br/>
<p>
西班牙盲人作曲家何亚金？罗德里哥（Joaquin Rodrigo,1902- ）于马德里完成了吉他历史上不朽的名曲《阿兰胡埃斯协奏曲》（Concierto de A raniuez）。</p><br/>
<p>
塔雷斯可（Mario Castelnuovo - Tedesco,1895-1968）为塞格维亚创作《D大调吉他协奏曲》（Concertoin D,op.99）。</p><br/>
<p>
巴里奥斯在圣萨尔瓦多国立音乐学院担任教授。</p><br/>
<p>
1940年</p><br/>
<p>
魏拉-罗勃斯创作《5首前奏曲》。</p><br/>
<p>
法国女吉他演奏家普列斯蒂（lda Presti,1924-1967）十六岁到意大利热亚那，参加帕格尼尼逝世100周年纪念活动，用帕格尼尼使用的吉他演出。</p><br/>
<p>
彭塞为塞格维亚作《南方协奏曲》。</p><br/>
<p>
1943年</p><br/>
<p>
塔雷斯可为塞格维亚创作《小夜曲》（吉他与室内管弦乐队，作品118）。</p><br/>
<p>
1945年</p><br/>
<p>
纽约的Magent Music lne出版了塞格维亚编写的《索尔20首练习曲》。</p><br/>
<p>
1946年</p><br/>
<p>
吉他开始使用尼龙弦，羊肠弦被取代。</p><br/>
<p>
1950年</p><br/>
<p>
英国吉他演奏家朱里安？布里姆（Julian Bream,1933- ）首次登台演出。</p><br/>
<p>
1951年</p><br/>
<p>
波兰作曲家、指挥家、钢琴家亚力克安迪？唐斯曼（Alexander Tansman,1897- ）完成代表作：吉他组曲《卡瓦帝那》。</p><br/>
<p>
1952年</p><br/>
<p>
霍尔的亚（D.Fortea,1882-1953）在加斯德伦为纪念老师而举行的《塔加雷百年诞辰纪念演奏会》上，和J?p?罗卡、罗布艾朵与普霍尔等共同演出。</p><br/>
<p>
叶佩斯为法国影片《被禁止的游戏》作曲，并演奏主题曲《爱的罗曼斯》。后来，此曲广为流传。</p><br/>
<p>
奥地利吉他演奏家沙伊特（Karl Scheit,1909- ）在维也纳音乐学院吉他系担任教授。</p><br/>
<p>
1953年</p><br/>
<p>
塞格维亚再次访问美国，并举行两场演奏会。</p><br/>
<p>
1954年</p><br/>
<p>
马德里哥献给塞格维亚《献给一位绅士的幻想曲》开始动笔。</p><br/>
<p>
1956年</p><br/>
<p>
委内瑞拉吉他演奏家、作曲家安东尼奥？劳罗（Antonio Lauro,1917- ）7月25日在加拉加斯举办了首次吉他音乐会。</p><br/>
<p>
1957年</p><br/>
<p>
委内瑞拉吉他演奏家迪亚斯（Alirio Diaz,1923- ）开始在世界各国演出。同时，每年夏季都到意大利，继续担任塞格维亚的助手。</p><br/>
<p>
1958年</p><br/>
<p>
英国吉他演奏家约翰？威廉斯（John Williams,1942- ）在伦敦首次正式登台，塞格维亚承载为“吉他王子光临音乐世界”。</p><br/>
<p>
1959年</p><br/>
<p>
法国广播电台吉他国际比赛会（Concour Slnternationol du Guitare Radio France）首次举行比赛。</p><br/>
<p>
塞格维亚再次访问日本。</p><br/>
<p>
1960年</p><br/>
<p>
普霍尔撰写《塔雷加传记》在里斯本印刷出版。</p><br/>
<p>
1962年</p><br/>
<p>
西班牙著名作曲家、指挥家费迪利可？蒙雷诺？托罗巴（Federico Moreuo Torroba,1891- ）献给叶佩斯的《西吉迪拉斯赞歌协奏曲》于马德里出版。</p><br/>
<p>
德国吉他演奏家贝伦德（Sigfvied Behrend,1933- ）主持第21届国际吉他演奏会议。</p><br/>
<p>
1969年</p><br/>
<p>
日本吉他演奏家渡边范彦（Watanabe No rihiko,1947- ）参加第十一届巴黎国际吉他比赛获得第一名。也是亚洲人第一次获得此项殊荣。</p><br/>
<p>
1972年</p><br/>
<p>
塞格维亚被授予牛津大学名誉博士称号。</p><br/>
<p>
1980年</p><br/>
<p>
八十七岁的塞格维亚第三次到日本举行独奏音乐会。</p><br/>
页:
[1]