好方法让学习架子鼓不再枯燥
<span style="font-size:10.5pt"><span style="font-family:等线"><b><span lang="EN-US" style="font-size:12.0pt"><span style="font-family:宋体">01</span></span></b><b><span style="font-size:12.0pt"><span style="font-family:宋体">架子鼓基本功练习三步骤<br>
一、听</span></span></b><span lang="EN-US" style="font-size:12.0pt"><span style="font-family:宋体">1. </span></span><span style="font-size:12.0pt"><span style="font-family:宋体">听节拍器与自己击打的关系，保持<b>稳定</b>的速度。<br>
2. 听敲击出的均衡度，是否<b>平均</b>。<br>
3. 听轻重音的相互关系。</span></span></span></span><span style="font-size:10.5pt"><span style="font-family:等线"><span style="font-size:12.0pt"><span style="font-family:宋体"><b>二、看</b><br>
1、看自己的<b>手型</b>是否<b>标准</b>。老师是不是这么教的，然后在敲击时做微调，始终保持准确。<br>
2、看击打的高度。两只手要尽量的抬起，这样会使质量更高。<br>
3、看击打的位置，是不是你所需要的。<br><b>三、感觉</b><br>
用感觉记住以上做的一切，<b>形成惯性</b>。这样用时间来堆积，你就会是优秀的了。使用正确的方法来敲击，避免走上歧路。通过老师或自己把击打的每一下都严格的定好标准，并<b>用时间来堆积这个标准</b>。</span></span></span></span><br><span style="font-size:10.5pt"><span style="font-family:等线"><span style="font-size:12.0pt"><span style="font-family:宋体"><b>02</b><b>架子鼓练习中的无效练习</b></span></span><br><b><span lang="EN-US" style='font-family:"Helvetica",sans-serif'><span style="color:#3e3e3e"><span style="letter-spacing:.4pt">1.</span></span></span></b><b><span style="font-family:宋体"><span style="color:#3e3e3e"><span style="letter-spacing:.4pt">发泄式打鼓</span></span></span></b><span style="font-family:宋体">就是一坐上鼓凳，凭着对鼓的热爱，对着鼓猛槌乱打。<b>无思考的练习</b>，只是浪费一些体力、徒增无谓的莫名充实而已。这是最可怕的事。也就是说你打三个小时，就浪费两个半个小时的生命。</span></span></span><br><span style="font-size:10.5pt"><span style="line-height:24.0pt"><span style="font-family:等线"><b><span lang="EN-US" style='font-family:"Helvetica",sans-serif'>2.</span></b><b><span style="font-family:宋体">不知甚解</span></b></span></span></span><br><span style="font-size:10.5pt"><span style="font-family:等线"><span style="font-family:宋体">不按部就班，而是听到高手打鼓，就私下模仿，<b>没有理解鼓谱与手法（脚法）</b>。</span><br><b><span lang="EN-US" style='font-family:"Helvetica",sans-serif'>3. </span></b><b><span style="font-family:宋体">分心</span></b><b> </b><br><span style="font-family:宋体">正在练习基本功阶段，又想玩鼓机。发现吉他手的样子很潇洒，又想学弹吉他</span><span lang="EN-US" style='font-family:"Helvetica",sans-serif'>… </span><span style="font-family:宋体">要知道，全神贯注地很专心的练鼓是一件辛苦甚至是枯燥单调的事</span><span lang="EN-US" style='font-family:"Helvetica",sans-serif'> , </span><span style="font-family:宋体">完全比不上爽快发泄的那种畅快。所有的大师都曾经是</span><span lang="EN-US" style='font-family:"Helvetica",sans-serif'>“</span><span style="font-family:宋体">学生</span><span lang="EN-US" style='font-family:"Helvetica",sans-serif'>”</span><span style="font-family:宋体">。但是，<b>只要是痛苦的每一分钟，你都是</b></span><b><span lang="EN-US" style='font-family:"Helvetica",sans-serif'> 100 % </span></b><b><span style="font-family:宋体">在进步。</span></b></span></span><span style="font-size:10.5pt"><span style="font-family:等线"><b><span lang="EN-US" style='font-family:"Helvetica",sans-serif'><span style="color:#3e3e3e"><span style="letter-spacing:.4pt">4. </span></span></span></b><b><span style="font-family:宋体"><span style="color:#3e3e3e"><span style="letter-spacing:.4pt">简化</span></span></span></b><span style="font-family:宋体">这是一种成功与失败一念之间的关键。初学者常碰见的对于歌曲取舍的问题：这首曲子的过门有两个抓不出来</span><span lang="EN-US" style='font-family:"Helvetica",sans-serif'>… </span><span style="font-family:宋体">怎么办？可不可以这样打？</span> <span style="font-family:宋体">回答永远是：不可以。</span><br><span lang="EN-US" style="font-size:12.0pt"><span style="font-family:宋体"><b>03</b></span></span><b><span style="font-size:12.0pt"><span style="font-family:宋体">架子鼓有趣的练习方法</span></span></b><br><span style="font-size:12.0pt"><span style="font-family:宋体">跟自己的乐器做朋友，成为彼此的“战友”<br>
</span></span> <span style="font-family:宋体">和你演奏的乐器的关系应该像战士和他的武器一样，无论是什么样的武器，对军人来说，它都是生死与共的“战友”，对待乐器，我们也应当培养这种意识，它不仅仅是乐器，<b>它还是我们荣辱与共的“战友”</b>。当你和它在一起的感觉就像是和自己的朋友待在一起的时候，你就会感到自然和舒服。</span></span></span><span style="font-size:10.5pt"><span style="font-family:等线"> <span style="font-size:12.0pt"><span style="font-family:宋体">与乐器合二为一，学会倾听彼此的“声音”</span></span> <span style="font-family:宋体">演奏的时候要全神贯注，<b>让自己与乐器、音乐成为一体，形成高度的默契</b>，努力让自己沉浸在音乐中，感受乐曲所体现出的情感。学会倾听彼此的“声音”，这里所说的“声音”，不仅仅是乐器发出的声音，还有演奏者自己内心的“声音”， 与乐器分享你的喜怒哀乐。</span></span></span><br><br><span style="font-size:10.5pt"><span style="line-height:24.0pt"><span style="font-family:等线"> <span style="font-size:13.5pt"><span style="font-family:宋体"><span style="text-transform:uppercase">对演奏的乐曲，展开无限的想象</span></span></span></span></span></span><br><span style="font-size:10.5pt"><span style="font-family:等线"> <span style="font-family:宋体"><span style="color:#3e3e3e"><span style="letter-spacing:.4pt">在演奏一首乐曲的时候，把自己对曲子的理解跟想象力结合起来，让思绪跟着曲子走，<b>发挥你艺术的想象力，为曲子赋予生命</b>，这样的演奏过程就不再是机械地重复每一指法，每一音符了。</span></span></span></span></span><span style="font-size:10.5pt"><span style="font-family:等线"><span style="font-size:12.0pt"><span style="font-family:宋体"><span style="letter-spacing:.4pt">自我暗示和鼓励，增强自信心</span></span></span> <span style="font-family:宋体">当坏情绪露出苗头时，可以选择弹或拉一些节奏比较快的曲子，使坏情绪随着曲子的节奏得到释放，并在心里暗示自己，努力寻回自己的好状态，<b>以此增强自己的自信心</b>。</span></span></span>
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