手风琴练习为什么很无奈？
<p>
要我说；从单纯的手风琴技术训练层面而言，也可以分为几个阶段。一是启蒙阶段；也就是利用一些短曲或乐段，由老师手把手地解决读谱、持琴、手型、动作、风箱运用的起步阶段。这个阶段的训练应该抓住一个“耐心与调整”的特点。</p><br/>
<p>
二是入门阶段；也就是利用较规整的手风琴练习曲，由老师感性地介绍并逐渐让学生掌握连音、跳音、保持音、连断音的不同触键方法。这个阶段的训练应该抓住一个“精心地把握”的特点。</p><br/>
<p>
三是放手阶段；也就是在老师指导状态下，尽量单独完整地完成一些小型手风琴乐曲。这个阶段的训练应该抓住一个“放胆量出作品”的特点。</p><br/>
<p style="text-align: center;">
</p><br/>
<p>
四是体现阶段；也就是在完成了一定数量的、较完整的小型乐曲之后，努力提高乐曲的演奏质量。这个阶段的训练应该抓住一个“重乐思善表现”的特点。</p><br/>
<p>
实际上，这四个阶段仍处于一般的技术层面，而更高的演奏技能只能留给一些为手风琴演奏事业愿意流汗甚至汗流浃背的人。</p><br/>
<p>
上述一二阶段有点像幼儿哺乳时期；婴儿离不开母亲、学生离不开老师。三四阶段有点像断奶觅食时期，幼儿难脱依赖、学生耐心失重。这就是为什么有些达到一二阶段的学生，甚至包括总不能完整演奏一首乐曲的手风琴老手，为何对正常的技术提高训练过程感到束手无策或没有进步失去信心的原因所在。努力吧！</p><br/>
页:
[1]