现在，在原始小提琴或以巴洛克方式设置的现代复制品中，人们经常听到巴洛克音乐的表演。非专业乐队或合奏演奏的现代小提琴发生了很大的变化，因为巴洛克时期是由于时尚的变化以及指定音乐厅中更多公共音乐的制作，这需要更大的音量响应，更高的音高甚至即使在这些电子日子里，可靠性也更高，易于维护等。折衷方案是损失了小提琴的原始“声音”，从而导致了新产品中声音的某些“模糊”或统一。

当然，可以说这不是理想的选择，因为以低调听取老作曲家原本希望听其作曲的正确的巴洛克小提琴的机会不容小under。听音乐以正确的方式将听众转换到另一个时间和地点。一种感觉可以带来极大的乐趣。

关于小提琴家族，无可否认的事实是，过去的伟大大师留给我们的绝大多数乐器在后来的世代中都发生了重大变化，从某种意义上说，这可以看作是一种形式。破坏行为。这些变化的乐器所要求的最有说服力的要求之一是，由音乐家进行调音以使其音高更高。现代制造商普遍同意，巴洛克式音调比我们现代的A = 440 Hz音乐会音调低一个完整的音调。18世纪初的法国巴洛克音调为A = 409 Hz，它是通过评估最著名的巴黎大键琴制造商Pascal Taskin的音调而建立的，Pascal Taskin的音叉在巴黎得以幸存，

我们可能会注意到，小提琴制造商Antonio Stradivarius肯定会生产大提琴和小提琴，以纪念当时音调的上升。

原来的巴洛克小提琴还剩下什么呢？基本上不多！腹部，背部，肋骨和卷轴。新制作的是弦钮，指板，尾巴，巴士拉，脖子，音柱，琴桥，琴托和琴弦，它们都以不同的音高工作，而琴弓则重得多，并带有更多的头发！

因此，很有可能在旋转木马上失去了在秋千上获得的东西，当然，巴洛克式的音乐听起来在设计音乐的小提琴上演奏时效果更大。