1.熟读乐谱: 根据自己的程度选择一首口琴曲,建议从考级曲中选。因这本名为考级曲的书,实际是一本难得的好教材,所选曲目由低到高十分规范,编配严谨合理,淳朴自然,看不到一点做作的痕迹,即体现了原曲的风格,又充分展现出口琴所特有的魅力! 在DIY板,也将会陆续推出"考级"里的曲目演示。
确定曲目后,必做两件事:1 细细读,读旋律直至流畅;2 用很慢的速度检查节拍是否正确,必要时一手拿谱,一手拿笔,边唱边在纸上画"V","V"=两个1/2拍,然后比对,唱了N小节,画了多少"V".尤注意有切分的地方。这比用节拍器指导更直观;
2.分句分段: 然后口琴就要上场了,先磕磕巴巴的吹几遍,感觉一下位置, 吹吸关系,确定难点后,分句分段练习。把主要精力放在突击难点上,它是绊脚石,一旦搬开便可勇往直前。切记不要加伴奏,尤对初学者,一心不可二用;
3.整曲组合: 先是旋律的组合。 什么都不用管,按谱子要求吹熟了再说。然后一点点的加入伴奏。老艺术家编配的口琴曲,最大特点就是精雕细刻,既忠实于原作,又充分发挥出口琴的吹奏特点,为了达到这个目的,老前辈的作品往往有画龙点睛之处。(比如陈老的考级曲六级"蜗牛与黄鹂鸟",几处顿音,几处波音,就勾勒出黄鹂的玩皮和友善以及蜗牛的纯朴与幽默)。因此,建议初学者 加入伴奏还是严格的按照曲谱进行,这对培养节奏感很重要。我接触的口琴爱好者中,不乏有些人吹起琴来很"油",实则是舌头乱捅一气"无法无天"!若从基础就进入正规,即可避免这些毛病。
4.调整气息: 单吹旋律到加入伴奏对用气的要求会不一样,有时需要用鼻腔的开闭来调整。有时又需要巧妙的利用乐句,因而有必要对全曲从新进行整合,调整气息,为下一步打好基础。
5.培养感觉: 进入这一步,完全可以在朋友面前表现了,但这仅仅是"毛坯".音乐的魂之所在,就是能改变人的心境。有消息说牛听了音乐会增加奶产量,但如果听了你吹奏 的"毛坯",会不会出现断奶的情况?况且你的朋友大多不会说他起了多少"鸡皮疙瘩". 因而,想用音乐触动别人,先拿自己"开刀".现在条件好了,不妨把曲录下来,然后闭目聆听,找一下感觉(乐曲的主题)。
感觉找准了,你吹出来的曲子就会有一个"质"的变化,经过无数次的重复,你会越吹越有感觉,于是随着你的作品的诞生"乐感"也得到了锻炼和培养。 举个实际例子:仙客来吹的"美丽的草原我的家",接受我的请求只一天,曲子就发上来了(见复音DIY);而站长接到我传去的伴奏曲仅一个多小时就用十孔进行了演绎(卡拉OK大舞台)。且不说使用了多少技巧,能在这么短的时间里把一首乐曲演绎到"感人"的程度,和平常注重乐感的培养是分不开的!
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