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对于蓝调、爵士和口琴迷们来说，让-雅克·米多(Jean-Jacques Milteau)就是蓝调口琴的代名词。乐评人经常把他比作“口琴界的帕格尼尼”或“蓝调音乐的爱因斯坦”；而世界各地的FANS更习惯于亲切地称他为“J.J.”口琴是一种最平民、最家常的乐器，对很多人来说，口琴只是儿时的玩具。但象很多蓝调口琴前辈大师一样，J.J.米多让口琴变成了最富有表现力的一种乐器！
J.J.米多1950年出生在法国巴黎。70年代，在法国著名香颂歌、众多唱片中，都能听到J.J.米多忧伤而温暖的口琴声。他还为很多电影配乐编曲，在法国，J.J.米多的音乐流传在大街小巷，深入人心。 他的音乐不仅有传统的蓝调布鲁斯风格，更融入非洲祖鲁舞曲、爱尔兰民间音乐、美国乡村音乐、摇滚等多种音乐元素——这就是J.J.米多，他能让小小的十孔蓝调口琴焕发魔力！
“世界上有一半的人会吹口琴，还有一半人希望自己会吹口琴。”而让·雅克·米多（Jean-Jacques Milteau）就是让世界上所有喜欢口琴的人向往的名字——他被称为“欧洲口琴蓝调天王”，更曾被誉为“口琴界的帕格尼尼”和“蓝调音乐的爱因斯坦”。
“口琴就像你们手中的笔。笔有很多用途，可以写作业，也可以写诗。口琴也一样。”谈及为什么选择口琴作为自己的乐器，一头白发、魅力不减的米多如是说。他一直谦虚地称，自己吹奏口琴没有什么技术，也从未想过会因这件小东西而出名。
小口琴造就大师让·雅克·米多1950年出生于法国巴黎一个普通家庭，父亲是名厨师。14岁时，他听了一支很美的口琴曲，而后花 8.5法郎买了生平第一支口琴，买的原因是口琴够便宜。“但当时，我可没有决定这会是我一生的职业。”充斥着摇滚的上世纪60年代使他有机会选择是过平淡 而一成不变的学习生活，还是当一名豪放不羁的艺术家。他决定去欧洲和北美旅行，打打小工，会会各种各样的人和艺术家。在路上，他听说了一些极富灵感的蓝调 艺人，于是开始了他演奏口琴的生涯。口琴小，便于携带，对于像他这样年轻的单身旅人是很合适的。30年后，他有足够的理由为他当初的选择感到高兴，因为这 小小的口琴带给他各种快乐和意想不到的境遇。
从北极圈（圣皮埃尔岛和密克隆岛）到南非，从瑞士到古巴，甚至在著名的“巴黎歌剧”的舞台上等意想不到的场所，他都进行过演出。和他共同演出录音的著名法国歌手包括：弗朗西斯·加布里尔、伊夫·蒙当、帕翠西亚·卡斯、查尔斯·阿纳弗尔等。
让·雅克·米多感到能够成为一名忙碌的乐手很幸运。但他同时感到他也是一个平民，希望能够与人分享他的经验和知识。口琴是少数几个 吹奏乐器之一：包括呼出和吸入的过程。在医院里，让·雅克·米多和几个内科医生和理疗专家共同领导了一项关于声乐呼吸练习的研究工作，以帮助那些患气喘病 等呼吸道疾病的儿童和成人。
他一直坚持音乐的创作：为电视节目，为电影录制音带（如《得克萨斯州的休斯敦》、《Arretd””urgence》、《巴黎野玫瑰》、《InspecteurLabavure》、《Saxo》等），也为商业演出……
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